Throttle

(2009)

“Voilà ce qu’ils étaient: le vomi de la route.”

C’est pour rendre hommage à Richard Matheson que Stephen King s’associa à son fils Joe Hill pour cette novella, à l’origine publiée dans une anthologie dédiée à l’écrivain (He is Legend). Comme l’expliqua Hill dans une introduction pour l’adaptation en comic-book, son père et lui partagèrent une passion pour le téléfilm Duel et son camion fou, s’imaginant être poursuivit par celui-ci durant leurs virées en voiture, et le King a déjà montré son amour pour les poids lourds meurtriers dans Maximum Overdrive...

Gore #40

Canyon Rouge

(1987)

Pour son premier Gore, Michel Honaker (la série du Commandeur, maintes fois réécrites, renumérotées et censurée selon ses éditeurs) s’inspire du splatterpunk anglophone et reprend à son compte la formule de Graham Masterton avec ses détournements de mythdes indiens à la sauce horreur. Ici ce sont les Kachinas qui sont exploités, personnifications de concepts (objets, lieux, éléments) qui représentent l’idée que la Vie se trouve dans chaque chose et qu’il est nécessaire de respecter tout ce qui existe. L’écrivain simplifie les choses et en fait des esprits des eaux, le folklore Zuni voulant que les Kachnias résident dans le Lac des Mort situé sous Spring Lake, à la jonction de Zuni River et Little Colorado...

Zombie 4

After Death

(1989)

Réalisé par Claudio Fragasso, After Death, de son titre italien Oltre la Morte (au-delà de la mort) est connu sous son appellation alternative de Zombie 4. Une supercherie qui se révèle dans ce “e” ajouté au bout du mot, car c’était justement pour des raisons de droits vis-à-vis du Zombie de George Romero que ses fausses suites avaient supprimé la lettre. Les éditeurs responsables n’ont sans doute pas eu le mémo et commirent la même erreur avec Zombie 5. Néanmoins la combine fonctionne plutôt bien puisque le film pourrait presque être une continuation de L’Enfer des Zombies dans son intrigue, mais avec l’enrobage philippin à pas cher de Zombi 3...

Kickboxer

(1989)

Un an après Bloodsport, Jean-Claude Van Damme cimente sa carrière avec Kickboxer, un autre film de tatanes fonctionnant sur le même principe mais qui s’affranchit de tout bobard à la Frank Dux. C’est le producteur, néophyte, qui développe l’intrigue avec le karatéka belge, co-réalisant aussi avec un David Worth déjà rôdé à l’exercice et qui, soyons honnête, a sans doute dû se taper tout le boulot. Ça tombe bien puisqu’il fut directeur de la photographie sur Bloodsport, et il peut retrouver cette ambiance un rien mystique des arts martiaux asiatiques et des tournois ancestraux...

Après deux décénnies de bons et loyaux services, il est peut-être temps de se retirer. C’est du moins une idée qui résonne depuis un moment et que j’ai déjà maintes fois évoqué ces dernières années. Plusieurs raisons à cela, sur lesquelles je ne reviendrais pas, mais néanmoins l’une d’elles ne m’a pas lâché pendant un moment: l’exercice de chroniquer œuvres après œuvres est un peu vain puisqu’il est impossible de parler de tout. Un problème qui n’affecte pas l’amateur de base, qui se contente des choses connues et facilement accessibles, mais qui devient un calvaire pour celui qui aime creuser et dénicher, et se retrouve avec une mane infinie de sujets...

Mutant

(1984)

Voici un film de zombies responsable de la faillite de sa maison de production ainsi que de la disparition mystérieuse de son président, qui à ce jour n’a toujours pas été retrouvé. A l’origine titré The Pestilence et inspiré par Le Fléau de Stephen King, le script fut acheté par Edward L. Montoro pour les besoins de sa Film Ventures International, spécialisée dans la série B, qui réalisa quelques classiques en son genre (Grizzly,Vigilante) et distribua du Bis italien comme Le Sadique à la Tronçonneuse. Fonctionnant à l’économie et déjà plombé par une poursuite avec les studios Universal pour la sortie de La Mort au Large trop ressemblante à leurs Dents de la Mer, le producteur fit réécrire l’histoire pour la rendre plus simple et moins cher à to...

Winnie-The-Pooh: Blood and Honey

(2023)

En 2022 le roman Winnie l’Ourson de Alan-Alexander Milne tombe dans le domaine public. Aussitôt le producteur anglais Rhys Frake-Waterfield (les horriblement cheap Dinosaur Hotel et Dragon Fury) s’empresse de développer un détournement à la sauce horreur, transformant l’adorable nounours en un monstre sanguinaire. Une approche cynique qui choqua son monde, beaucoup critiquant le concept et la rapidité avec lequel le projet fut mis en place. Pas étonnant à une époque où tout le monde s’offusque de tout sur Internet, néanmoins cette suréaction reste surprenante puisque d’autres titres similaires (The Banana Splits Movie repompant Five Nights at Freddy’s, The Mean One et son Grinch meurtrier) ne se sont pas attiré autant de haine...

BloodRayne: Skies Afire

(2004)

Avec une pin-up digitale dans le magazine Plaboy et un webmanga exclusif au site japonais du jeu, la promotion de BloodRayne II fut étonnament excentrique pour une production d’un si petit calibre. Encore plus surprenant fut la longévité de son adaptation en bande-dessinée chez Digital Webbing, un label de l’obscur Echo 3 Worldwide, qui perdura jusqu’en 2009 malgré la stagnation de la franchise passé son second opus. Skies Afire fut le premier one-shot produit, débarquant tout juste un mois après la sortie du jeu sur console et ramènant la dhampire dans l’Allemagne Nazi pour une petite préquelle récréative...

Taeter City

(2012)

Après Adam Chaplin, les italiens de Necrostorm poursuivent leur odyssée splatterpunk avec ce Taeter City qui expérimente un peu plus avec la fusion des genres et des techniques. Les CGI et retouches d’images sont plus nombreuses, les maquillages et effets mécaniques plus complexes, les décors plus ambitieux et le ton encore plus sombre et satirique. Des séquences d’animation et des miniatures sont utilisées à l’occasion et le chaos général monte d’un cran, prédisant le “gore épique” que le réalisateur cherchera à accomplir avec son projet suivant, Hotel Inferno. Cependant contrairement à son prédecesseur et à son successeur, cet opus est moins un film qu’une compilation de vignettes reliées entre-elles par quelques fils rouges...

Patrick Still Lives

(1980)

Dernier film de Mario Landi (Giallo a Venezia, dont il reprend certains acteurs), Patrick Viva Encora est une fausse suite italienne au même titre que le Alien 2 de Ciro Ippolito ou le Terminator 2 de Bruno Mattei. Un dérivé qui ne reprend que le concept général, le film étant en fait totalement indépendant de son modèle. Drôle de choix quand même de succéder à ce thriller surnaturel australien, mais son potentiel a sûrement inspiré le scénariste (Piero Regnoli, le Croc-Blanc de Lucio Fulci) pour en livrer une version plus extrême et proche du slasher, où un autre Patrick plongé dans le coma décime son entourage à l’aide de pouvoirs psychiques...