Category Cinéma

Don’t Open Till Christmas

(1984)

Si le slasher de Noël classique à tendance à nous présenter habituellement un tueur en série déguisé en Santa Claus, le britannique Don’t Open Till Christmas fait l’inverse et transforme le gentil Papa Noël en cible privilégiée d’un assassin d’apparence simple, avec un masque transparent sur le visage. Une idée pittoresque qui tombe bien puisque le film débarque en 1984, pile à temps pour concurrencer le mètre-étalon du genre Silent Night, Deadly Night. Mais voilà, celui-ci n’était pas vraiment un slasher à la base et se trouve être le fruit d’une collaboration houleuse entre les producteurs et les différents réalisateurs qui s’y sont succédé. En fait le résultat est plus proche du psychokiller movie (Cauchemars à Daytona Bea...

Nemesis 4: Cry of Angels

(1996)

“Say ten Hail Marys and go to Cyborg Hell”

Ah là là mais qu’est-ce qui c’est passé ? Enchainer directement le premier Nemesis avec ce quatrième opus sans rien connaître de l’évolution de la série donnera l’impression d’assister à une grosse blague tant les valeurs de production sont diamétralement opposées. L’explication se résume bien sûr en un seul mot: budget. Non pas que le film original avait coûté bien cher, mais au milieu des années 90 les choses ont bien changées pour le cinéma de genre, et si les petites séries B pouvaient autrefois se frayer un chemin en salle malgré leurs scories, elles errent désormais au rayon vidéo avec de moins en moins de support de la part des grands studios...

Curse II: The Bite

(1989)

Si l’on ne peut pas dire que The Curse ait connu un succès extraordinaire à sa sortie, cette adaptation italo-américaine de La Couleur Tombée du Ciel de H.P. Lovecraft se montra quand même suffisament profitable pour que son producteur se risque à capitaliser sur son titre à peine un an plus tard. Mais Ovidio G. Assonitis n’est pas Crésus, et produire une véritable suite lui coûterait trop de temps et d’argent. Aussi il décida d’avoir recours au même gimmick utilisé avec un autre de ses films, Beyond the Door, en collant simplement un numéro 2 sur l’affiche d’une œuvre sans aucun rapport, et si possible déjà disponible pour la balancer rapidement en rayon vidéo et attirer le chaland. Ainsi, si Beyond the Door II cachait en fait Les Démons...

ROAD TO HALLOWEEN IX

Jack-O

(1995)

Réalisé pour le marché vidéo et avec un budget dérisoire, Jack-O constitue en quelque sorte le dernier volet d’une trilogie produite par Fred Olen Ray et tournée par son compère Steve Latshaw. Après Dark Universe (1993) et Biohazard: The Alien Force (1994), le duo abandonne les extraterrestres au profit d’un monstre surnaturel qui se comporte cependant de la même manière, massacrant quiconque croise son chemin. A l’origine du projet: des stock shots des acteurs John Carradine et Cameron Mitchell, tous les deux décédés à l’époque, dont Fred Olen Ray aimerait bien faire quelque chose. Il convoque alors son vieux copain Brad Linaweaver (acteur et scénariste sur son tout premier film, The Brain Leeches) et développe avec lui une hist...

ROAD TO HALLOWEEN IX

Hollow Gate

(1988)

“Happy Halloween, gook !”

Débarquant à la fin des années 80, Hollow Gate (ou plutôt Hollowgate comme le disent l’écran-titre et une pancarte sur un portail) est l’un de ces slashers médiocres qui contribuèrent à saturer le genre, cherchant à profiter de sa popularité sans rien avoir à proposer pour autant. Mais celui-ci possède au moins la particularité d’avoir été produit par Richard Pepin et Joseph Merhi à une époque où ils n’avaient pas encore fondé la PM Entertainment. Ils opéraient alors la moins connue City Lights International, qui certes tapait déjà dans l’actioner à bas budget (L.A. Crackdown et sa suite), mais faisait aussi dans l’horreur à l’occasion, avec par exemple Death by Dialogue et The Newlyde...

Z-Girl

(2010)

Z-GIRL features a sexy Asian heroine searching for the source of power behind the evil Demon King. After locating the Demon King’s secret base, she encounters a group of guards who pose no problem for her. Her battle with the Demon King, however, is much more of a challenge, as the Demon has set a trap for our heroine and seeks revenge !

C’est en 2009 qu’un webmaster anonyme, et que l’on surnommera HM à défaut d’autre chose, lança son site Heroine Movies, entièrement dédié aux super héroïnes en détresse et aux petits films amateurs qui leurs sont consacrés par les fétichistes...

Il s’appelait Henry Silva, et il était pratiquement l’image que ce faisait Ian Fleming de son James Bond. Un type grand, brun, froid, au visage marqué et au regard terrifiant. Un homme qui, s’il n’avait pas été acteur, aurait pu être un tueur professionnel tant il avait le physique de l’emploi. Il décida plutôt de devenir comédien, ce qui était sans doute le meilleur choix, mais cela ne l’empêcha pas de jouer plus d’une fois les assassins, les criminels et les militaires fous, massacrant ses collègues par dizaines, par centaines mêmes, des années 50 jusqu’au tout début des années 2000 et à travers aussi bien la série B américaine que le Bis italien et même le cinéma tout à fait normal...

Tomb of Dracula

(1980)

Bonkers. Il n’y a pas vraiment d’autres mots pour qualifier ce Dracula, ou Tomb of Dracula, ou 闇の帝王 吸血鬼 ドラキュラ de son vrai titre (Dracula: Le Vampire Empereur des Ténèbres), qui est l’une des choses les plus folles que vous verrez jamais à propos du célèbre Comte. Sur le papier le concept était pourtant simple: une adaptation animée de la série Tomb of Dracula de Marvel Comics, où le personnage est ramené à la vie au XXème siècle et sème la terreur de part le monde, se retrouvant poursuivit par divers chasseurs de vampires (dont le fameux Blade, au look très disco-seventies) quand il ne rencontre pas quelques super-héros comme Doctor Strange ou les X-Men...

Mirror Mirror

(1990)

On a tendance à dire que l’Horreur est l’apanage de la gent masculine. C’est évidemment faux et Mirror Mirror est là pour le prouver avec son équipe constituée à 60% de femmes tant devant que derrière la caméra. Initialement titré The Black Glass, le film traite de thèmes résolument féminins sans pour autant oublier le quota d’atrocité qu’il est censé livrer, présenté dans des visuels assez sanglants et démonstratifs. Il n’y a donc pas tromperie sur la marchandise et le résultat fonctionne beaucoup mieux que nombre de productions modernes du même genre, tellement préoccupées à mettre leurs messages sociaux en avant qu’elles se vautrent dans un pseudo-intellectualisme creux et insupportable...

Sleepaway Camp III: Teenage Wasteland

(1989)

“PARTY ALL NIGHT ! TEENAGE WASTELAND !”

Dire que la mise en chantier de Sleepaway Camp III fut précipitée est un euphémisme. Le projet fut conçu en plein pendant le tournage du second opus, la faute à la bonne ambiance générale et les images prometteuses déjà emballées qui montèrent à la tête des producteurs. Donnant le feu vert sans attendre de voir les chiffres du box office, ils ne laissèrent guère de temps à l’équipe pour se préparer, ce qui força le scénariste à rédiger le script alors que le réalisateur filmait encore des scènes pour Sleepaway Camp II tandis que l’équipe n’eut qu’une semaine de pré-production une fois celui-ci achevé pour tout planifier...